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Ivonne

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MÚSICA EN LO 50's y 60's

Hemos visto que algunos cantantes de la primera mitad de siglo, como Alberto Rabagliati, importaron el estilo de canción melódica que venían haciendo en Estados Unidos cantantes como Bing Crosby o Frank Sinatra. Pero será a partir de los años 50 cuando la música popular italiana sufriría un importante desarrollo, como resultado de la implantación en los hogares de nuevas tecnologías como la televisión, los reproductores de cassette o de discos de vinilo, y que traerían novedades musicales extranjeras a los italianos de entonces. Pero no olvidemos que la base de la música seguiría siendo ese melodismo desarrollado en tantas canciones napolitanas y, sobre todo, en el melodrama operístico. El primer cantante que muestra un nuevo estilo de pop en Italia es DOMENICO MODUGNO, quien alcanzaría la fama en la segunda mitad de los 50. Fue uno de los pioneros en este género, haciéndose increíblemente famoso por sus cuatro victorias en el Festival de San Remo, en especial por la de 1958 con la canción “Nel blu dipinto di blu”, universalmente conocida como “Volare”, que se convirtió en una de las canciones italianas más conocidas en el mundo. Hasta ese momento, había obtenidos éxitos moderados con canciones como este “L’uomo in frack” de 1954, que conserva la relación menor-mayor de las canciones napolitanas. Tras aquel Festival de San Remo, Modugno pasó de ser un treintañero cuya carrera no despegaba al más reconocido cantante italiano en todo el mundo, siendo “Volare” la canción italiana más conocida después de “O sole mio”. Fue el único disco de la historia italiana que logró el primer puesto de las listas de éxito estadounidenses (permaneciendo 13 semanas). Ese año alcanzó unas ventas de hasta 800.000 copias en Italia y otros 22 millones en el mundo. Otro de los cantantes destacables de aquel momento es ADRIANO CELENTANO, quien aportaría a la música ligera el frescor del rock and roll estadounidense, en concreto de su admirado Elvis. Fue muy famoso como cantante, como actor e incluso como director de cine. Una de sus canciones que le harían más famoso sería “Azzurro” de PAOLO CONTE, en la que se mezcla una melodía pop con un estilo relacionado con las marchas militares, así como la habitual combinación menor-mayor del estilo napolitano. Esta canción se ha popularizado en relación con una versión para la FIFA World Cup de 1990 y en alguna ocasión ha sido usada por la selección italiana de futbol. Entre las cantantes femeninas de los 60 destaca MINA, quien comenzó grabando los éxitos del rock and roll en inglés en los años 50, ante la fiebre que invadía Italia. Ha sido siempre bastante polémica para la opinión pública, sobre todo desde que en 1962 se quedase embarazada del actor Corrado Pani, con el que no llegó a casarse. A partir de entonces, su popularidad comenzó a crecer, siendo una de las voces más escuchadas de Italia durante los 70. A finales de esta década se retiraría a Lugano, donde instalaría su estudio de grabación, pediría la nacionalidad suiza, cansada de la presión de la prensa, se recluiría en su círculo familiar y no realizaría más actuaciones en vivo. Escuchamos una preciosa canción del compositor ENNIO MORRICONE, famoso por bandas sonoras como “El bueno, el feo y el malo”, “Los intocables”, “En la linea de fuego” e incluso “¡Átame!” de Almodovar. En esta etapa tenemos que hacer referencia obligada al cantautor LUIGI TENCO, quien comenzó tocando el clarinete en una jazz band, pasó luego a fundar un grupo de rock y, por último, terminó grabando discos en solitario a partir de 1961. Debió ser de una personalidad romántica e introspectiva, algo que se refleja en su música. Pero sobre todo lo demuestra su temprano suicidio a los 29 años de edad, tras ser descalificado del Festival de San Remo de 1967. Escuchamos su sentimental Vedrai, vedrai del año 65. Podemos apreciar ya en estas interpretaciones el estilo de muchos cantantes de décadas posteriores. No podemos olvidar algunos de los éxitos que más repercusión tendrían en la década, dentro de lo que en España se llamaba la música yé-yé. Hablamos, por ejemplo, de la estrella adolescente RITA PAVONE, que cantaba con gran desparpajo este “La partita di pallone”. El mismo año, 1963, triunfaba el compositor e intérprete GINO PAOLI con la canción “Sapore di sale”. Se trata de una música muy internacional, con influencias británicas, aunque siempre con el sabor melódico italiano. Como la anterior, y como sucederá en infinidad de ocasiones más adelante, sale en España una versión cantada en castellano. No podíamos olvidarnos, en este capítulo, de uno de los cantantes con mayor trayectoria en Italia. Se trata de AL BANO, que daría sus primeros pasos a finales de los sesenta y que, aún hoy día, sigue editando discos y dando conciertos, siempre dentro de un estilo melódico. Tiene una potente voz, típica de la música popular italiana, como ya habréis comprobado, que le ha permitido interpretar canciones en registros muy agudos. Escuchamos su primer éxito, “Nel sole”, de 1967, con el que coronaría la lista de éxitos de ventas en Italia. Por último, uno de los hits más internacionales de la época. Se trata de “Il mondo” del cantante JIMMI FONTANA, nombre artístico de Enrico Sbriccoli. Este tipo de canción melódica que enraíza en el soul americano con las voces abiertas de Italia tendrían mucho éxito en nuestro país, grabando el grupo español “Los Mustang” su propia versión del tema. Aquí lo escuchamos en el original italiano, claro está.

Luis

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Artistas

Laura Pausini. "Se Fue" fue la primero que escuchamos en México de la italiana en los años noventa, quién traía bajo el bajo su primer cd en español "Laura Pausini" y desde entonces no ha dejado de visitar nuestro país para seguir cantando "Amores Extraños, "La Soledad" y varios temas más.

Tiziano Ferro. El cantante de 33 años, cosechó grandes éxitos en tierras aztecas, desde el 2001, con "Tardes negras", "Alucinado", "Rojo Relativo" y 'Las cosas que no dices", pero su boom -en nuestro país- se desinfló cuando criticó los "bigotes de las mujeres mexicanas". 

Nek. "Laura no está" fue su único gran éxito en nuestro país y aunque sacó otras canciones no tuvieron el mismo impacto por lo que ya regresó con tanta frecuencia a nuestro país.

Eros Ramazotti. El cantautor que en 1985 lanzó su álbum debut -el cual contenía sólo un tema en español- logró importantes ventas no sólo en su país, también en Francia y en España, lo que trajo como consecuencia su llegada a México con temas como 'Las Cosas de la Vida', 'La Cosa más Bella' y 'Si Bastasen un Par de Canciones'.

Luciano Pavarotti. El tenor que debutó en 1961 en los escenarios, fue uno de los más alabados y reconocidos a nivel mundial, pues además de realizar conciertos de "Pavarotti & Friends", siempre estuvo al día hasta el 2007.

Marco Di Mauro. El cantante que está por sacar su segunda producción discográfica, "Te Quiero", se dio a conocer hace ya cuatro años en nuestro país con su sencillo 'Nada de Nada' y las ventas de su disco iban creciendo por lo que hubo una reedición  titulada 'Algo Que Me Faltaba'.

Historia de la música

En cuanto a música se refiere Italia tiene muchas raíces que nos llevan hasta la Antigua Roma. La música en Italia ha sido de suma importancia y se plasmado como uno de sus artes principales. Los eruditos patricios estudiaban música.

Es en la época de la república de Roma, cuando la música comienza a ser parte de fiestas y celebraciones.  Se les otorgaban privilegios a los músicos provenientes de Grecia. Cuando llega el imperio, la música toma parte aun más importante ya que se empieza a ver en la vida cotidiana de las personas.

Se dice que a la caída del imperio se pierde documentación importante acerca de lo que la música representa para los italianos. Es solo con la llegada de la Edad Media y del Renacimiento cuando Italia recupera su ocio musical y el valor artístico del músico presente en la corte.  De igual forma los mecenas eran importantes para patrocinar con recursos a los músicos y siempre estaban rodeados de los mejores de la época. Incluso se rodeaban de los famosos castrati, conocidos  así porque eran hombres con voces de mujeres.

Durante los siglos XVIII y XIX, Italia se destaca por la aparición de la opera y de los grandes compositores como Giuseppe Verdi, Bellini, Donizetti y Puccini.

Después se continua, con el nacimiento de la Canzone Italiana que es un suceso prolongado a lo largo del tiempo que lejos de agotarse ha creado nuevos interpretes y ha consolidado a los que ya estaban presentes. 

Como dijimos, la máxima expresión musical de la cultura italiana  es la Ópera. Todas las demás expresiones musicales surgidas en Italia tienen relacionadas íntimamente diferentes expresiones de esta tradición. 
La canción italiana se ha desarrollado ampliamente, tanto en Italia como en el exterior, con exponentes como Domenico Modugno, Nilla Pizza, Al Bano, Eros Ramazzotti y Laura Pausini, entre otros.

El rock´n roll también tuvo su explosión en Italia en todos sus géneros y desde entonces influenció y modificó a la canción italiana tradicional. 

Artistas como Mina, Adriano Celentano, Rita Pavone y Gianni Morandi revolucionaron la escena musical italiana; pero la máxima expresión de originalidad llegó con la denominada “canción de autor”, donde artistas de la talla de Gino Paoli, Luigi Tenco, Bruno Lauzi, Sergio Endrigo, Fabrizio De Andrè, Roberto Vecchioni y Lucio Battisti; fusionaron y dieron vida a verdaderas obras de arte.
Todos ellos han logrado amalgamar el rock´n roll con la forma melódica italiana de excelente manera.

Los festivales más renombrados de la música italiana son Sanremo y Castrocaro.